Street Fighter 2 900x503

<div>A Paramount Pictures divulgou o primeiro trailer de &ldquo;Street Fighter&rdquo;. A adapta&ccedil;&atilde;o de um dos jogos mais populares dos anos 90 estreia nos cinemas em 15 de outubro.&nbsp; Em dezembro, durante o Game Awards, a distribuidora j&aacute; tinha revelado p&ocirc;steres de personagens e um sneak peak do filme.</div>
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<div>Ambientado em 1993, os lutadores Ryu (Andrew Koji) e Ken Masters (Noah Centineo) s&atilde;o colocados de volta no combate quando a misteriosa Chun-Li (Callina Liang) os recruta para o pr&oacute;ximo World Warrior Tournament: uma brutal briga de socos, destino e f&uacute;ria. Entretanto, por tr&aacute;s desse campeonato, se esconde uma conspira&ccedil;&atilde;o mortal que os for&ccedil;a a encarar um ao outro e os dem&ocirc;nios do passado. E se eles n&atilde;o fizerem, &eacute; game over!</div>
<div style="text-align: center;"><iframe title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/f8W8CrdZd8o?si=Mp9cuavClJyNSwJ1" width="560" height="315" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe></div>
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<div>No elenco principal, al&eacute;m de Koji, Centineo e Liang, est&atilde;o Joe &ldquo;Roman Reigns&rdquo; Anoai, como &ldquo;Akuma&rdquo;,&nbsp; David Dastmalchian, como &ldquo;M. Bison&rdquo;, Cody Rhodes, como &ldquo;Guile&rdquo;, Andrew Schulz, como &ldquo;Dan Hibiki&rdquo;, Vidyut Jammwal, como &ldquo;Dhalsim&rdquo;, Eric Andr&eacute;, como &ldquo;Don Sauvage&rdquo;.&nbsp; Curtis &lsquo;50 Cent&rsquo; Jackson interpreta &ldquo;Balrog&rdquo; e Jason Momoa est&aacute; no papel de &ldquo;Blanka&rdquo;, personagem brasileiro do jogo. O trailer ainda conta com uma vers&atilde;o in&eacute;dita de &ldquo;AMBITIONZ AZ A RIDAH&rdquo;, criada por Tupac Shakur para Mike Tyson nos anos 1990.</div>
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<div>Dirigido por Kitao Sakurai, &ldquo;Street Fighter&rdquo; promete trazer as lutas dos videogames para as telonas com Hadoukens, roundhouses e todos os personagens favoritos da franquia. O longa &eacute; uma associa&ccedil;&atilde;o entre a Paramount Pictures, a Legendary Pictures e a Capcom. &ldquo;Street Fighter&rdquo; estreia nos cinemas brasileiros em 15 de outubro de 2026.&nbsp;</div>

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Estreia hoje (16) nos cinemas &ldquo;A Maldi&ccedil;&atilde;o da M&uacute;mia&rdquo;, filme dirigido por Lee Cronin, que mistura terror sobrenatural com drama familiar para construir uma narrativa inquietante. A trama acompanha Charlie Connon (Jack Reynor),&nbsp;jornalista cuja filha desaparece misteriosamente no deserto, sem deixar qualquer pista. O caso destr&oacute;i a fam&iacute;lia, que passa anos lidando com o luto e a aus&ecirc;ncia, at&eacute; que, oito anos depois, a jovem reaparece de forma inexplic&aacute;vel. O que deveria ser um reencontro emocionante rapidamente se transforma em um pesadelo de propor&ccedil;&otilde;es perturbadoras.
O elenco, que conta tamb&eacute;m com nomes como&nbsp;May Calamawy, Veronica Falc&oacute;n e Laia Costa,&nbsp;sustenta bem o peso emocional da hist&oacute;ria, especialmente nas cenas que exploram o trauma e a desconfian&ccedil;a que cercam o retorno da garota. Ainda assim, o grande destaque do filme &eacute; a atriz Natalie Grace, que vive&nbsp;que interpreta Katie Konnon ao ser encontrada. Sua performance impressiona, mesmo com limita&ccedil;&otilde;es f&iacute;sicas impostas pela caracteriza&ccedil;&atilde;o, e ela constr&oacute;i uma presen&ccedil;a amea&ccedil;adora e ao mesmo tempo tr&aacute;gica, dando profundidade &agrave; criatura e elevando o n&iacute;vel do longa.
A dire&ccedil;&atilde;o Cronin acerta ao criar uma atmosfera tensa e progressivamente sufocante, explorando o contraste entre o al&iacute;vio inicial do reencontro e o horror que se instala em seguida. O filme evita depender apenas de sustos f&aacute;ceis, investindo mais na constru&ccedil;&atilde;o de suspense e na sensa&ccedil;&atilde;o constante de inquieta&ccedil;&atilde;o.
No entanto, &ldquo;A Maldi&ccedil;&atilde;o da M&uacute;mia&rdquo; n&atilde;o &eacute; isento de falhas. Seu principal problema est&aacute; na dura&ccedil;&atilde;o: o filme se estende al&eacute;m do necess&aacute;rio, o que acaba tornando alguns trechos cansativos e repetitivos. Um corte mais enxuto certamente teria deixado a narrativa mais &aacute;gil e impactante.
Mesmo assim, o saldo &eacute; positivo. Em um momento em que muitos filmes do g&ecirc;nero t&ecirc;m apostado em f&oacute;rmulas desgastadas, &ldquo;A Maldi&ccedil;&atilde;o da M&uacute;mia&rdquo; se mostra superior &agrave; maioria dos lan&ccedil;amentos recentes, gra&ccedil;as &agrave; sua atmosfera bem constru&iacute;da e &agrave; atua&ccedil;&atilde;o marcante de seu elenco.&nbsp;N&atilde;o &eacute; um filme perfeito, mas &eacute; uma experi&ecirc;ncia consistente e envolvente, especialmente para quem busca um terror que v&aacute; al&eacute;m do convencional.
NOTA: 4/5

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Foram anunciados na quarta (17), os filmes concorrentes ao 17&ordm; Festival Internacional de Cinema da Fronteira &ndash; Pr&ecirc;mio S&atilde;o Sebasti&atilde;o/Assembleia Legislativa. A cerim&ocirc;nia aconteceu em Porto Alegre, no Sal&atilde;o J&uacute;lio de Castilhos, no Pal&aacute;cio Farroupilha, com a presen&ccedil;a de autoridades, imprensa e realizadores. O festival&nbsp;ser&aacute;&nbsp;realizado em Bag&eacute; e Sant&rsquo;Ana do Livramento de 28 de abril e 2 de maio de 2026, junto com o laborat&oacute;rio de projetos Sur Frontera WIP LAB. Todas as atra&ccedil;&otilde;es s&atilde;o gratuitas.
Pela primeira vez, o Festival da Fronteira contar&aacute; com a parceria da Assembleia Legislativa na premia&ccedil;&atilde;o das produ&ccedil;&otilde;es audiovisuais. Ser&atilde;o concedidos aos realizadores um total de R$ 15 mil, sendo R$ 10 mil ao melhor longa-metragem e R$ 2,5 mil ao melhor curta-metragem e ao melhor curta de anima&ccedil;&atilde;o. A sele&ccedil;&atilde;o re&uacute;ne 30 t&iacute;tulos de 18 pa&iacute;ses, divididos por igual em longas-metragens, curtas e curtas de anima&ccedil;&atilde;o. Dos longas, oito deles s&atilde;o dirigidos por realizadoras ibero-americanas.
"Em 2026 o Festival da Fronteira atinge sua maturidade est&eacute;tica, consolidando-se como porta de entrada no Brasil do cinema de qualidade realizado no Mercosul&rdquo;, acredita Zeca Brito, secret&aacute;rio municipal de Cultura de Bag&eacute;. "&Eacute; um espa&ccedil;o de interc&acirc;mbio cultural e di&aacute;logo, entregando aquilo que se espera de um festival internacional de excel&ecirc;ncia", complementa. Este ano, o evento recebeu mais de 3,2 mil inscri&ccedil;&otilde;es de 120 pa&iacute;ses, sendo mais de 470 longas-metragens.
"Para n&oacute;s da Assembleia &eacute; uma alegria imensa poder fazer parte do Festival da Fronteira e poder trabalhar a municipalidade, descentralizando eventos culturais para o interior do estado", aponta Sergio Peres, presidente da Assembleia Legislativa ga&uacute;cha. "&Eacute; de grande import&acirc;ncia desenvolver a cultura, novos talentos e promover a economia tamb&eacute;m na regi&atilde;o", conclui. Ele lembrou que morou em Bag&eacute; por quatro anos e classificou a Campanha Ga&uacute;cha como muito acolhedora.
A curadoria de longas &eacute; assinada por Fatimarlei Lunardelli, Jonas Chadarevian e Roger Lerina, enquanto a de curtas &eacute; de Jos&eacute; Eduardo Camargo, Marizele Garcia, Frederico Ruas e Jo&atilde;o Werlang. Em paralelo ao Festival da Fronteira acontece tamb&eacute;m o V Sur Frontera WIP LAB. Voltado para profissionais do audiovisual, a atra&ccedil;&atilde;o inclui laborat&oacute;rio de filmes em fase de projeto e&nbsp;work in progress&nbsp;com tutorias e atividades de capacita&ccedil;&atilde;o.
O XVII Festival Internacional de Cinema da Fronteira &eacute; uma realiza&ccedil;&atilde;o da Associa&ccedil;&atilde;o Pr&oacute; Santa Thereza, Prefeitura Municipal de Bag&eacute;, atrav&eacute;s da Secretaria Municipal de Cultura, e Assembleia Legislativa do Estado do Rio Grande do Sul. A produ&ccedil;&atilde;o &eacute; da Maristela Ribeiro Produ&ccedil;&otilde;es. O evento tem apoio da ACCIRS &ndash; Associa&ccedil;&atilde;o de Cr&iacute;ticos de Cinema do Rio Grande do Sul, Centro Universit&aacute;rio da Regi&atilde;o da Campanha (Urcamp), institucional do Instituto Estadual de Cinema (Iecine-RS); Instituto Federal Sul Rio-grandense (IFSul) e Universidade Federal do Pampa (Unipampa). 
XVII Festival Internacional de Cinema da Fronteira De 29 de abril e 2 de maio de 2026 Site:&nbsp;<a href="https://www.festivaldafronteira.com.br/" target="_blank" rel="noopener" data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://www.festivaldafronteira.com.br&amp;source=gmail&amp;ust=1774626836345000&amp;usg=AOvVaw2r6Cm2pdoPklFSMiozSFom">festivaldafronteira.com.br</a> Instagram:&nbsp;<a href="https://www.instagram.com/festivaldafronteira" target="_blank" rel="noopener" data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://www.instagram.com/festivaldafronteira&amp;source=gmail&amp;ust=1774626836345000&amp;usg=AOvVaw1z2Ys7WjHhF6fdAVwkclzm">@festivaldafronteira</a>
Filmes selecionados
Competitiva Internacional de Longas-Metragens
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"Aqui N&atilde;o Entra Luz", de Karol Maia (Document&aacute;rio, Brasil)&nbsp;
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"&Aacute;ngeles", de Paula Markovitch (Fic&ccedil;&atilde;o, M&eacute;xico/Argentina)&nbsp;
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"Cartas Para...", de V&acirc;nia Lima (Document&aacute;rio, Brasil)&nbsp;
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"Cielo" de Alberto Sciamma (Fic&ccedil;&atilde;o, Bol&iacute;via)
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"Duas Vezes Jo&atilde;o Liberada", de Paula Tom&aacute;s Marques (Fic&ccedil;&atilde;o, Portugal)
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"Futuro Futuro", de Davi Pretto (Fic&ccedil;&atilde;o, Brasil)&nbsp;
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"Nada a Fazer", de Leandra Leal (Document&aacute;rio, Brasil)&nbsp;
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"Nuestra Tierra", de Lucrecia Martel (Document&aacute;rio, Argentina)&nbsp;
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"Un Futuro Brillante", de Luc&iacute;a Garibaldi (Fic&ccedil;&atilde;o, Uruguai)
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"Quemadura China", de Ver&oacute;nica Perrotta (Fic&ccedil;&atilde;o, Uruguai)
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Competitiva Internacional de Curtas-Metragens
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"A Biblioteca de Jorge Furtado", de Gl&ecirc;nio P&oacute;voas e Luiz Alberto Cassol (Brasil)&nbsp;
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"Cabe&ccedil;a, Ombro, Joelho e P&eacute;", de Van Van (Brasil)&nbsp;
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"Coisas que Meu Pai me Deu", de David Selva, Victor Oliver e Yifan Wen (Brasil/Costa Rica/Portugal)
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"Do Caldeir&atilde;o da Santa Cruz do Deserto", de Weyna Macedo, Lucas Parente, Adeciany Castro e Mariana Smith (Brasil)
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"Entrevista com Fantasmas", de Lincoln P&eacute;ricles (Brasil)
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"Filme Pin", de Mar&iacute;a Rojas Arias e Andr&eacute;s Jurado (Col&ocirc;mbia/Portugal)&nbsp;
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"Nuestra Sombra", de Agustina S&aacute;nchez Gavier (Argentina)&nbsp;
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"Pasta Negra", de Jorge Thielen Armand (Canad&aacute;/Col&ocirc;mbia/It&aacute;lia/Venezuela)
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"Pedra-mar", de Jana&iacute;na Lacerda (Brasil)&nbsp;
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"Te Extra&ntilde;o Perdularia", de Manu Zilveti (Cuba)
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Competitiva Internacional de Curtas de Anima&ccedil;&atilde;o
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"After Me, The Flood", de Max Shoham (Canad&aacute;)&nbsp;&nbsp;
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"A Menina e o Pote", de Valentina Homem e Tati Bond (Brasil)
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"Apocalypsis", de Nicol&aacute;s Sanabria, Emmanuel Alcal&aacute; e Andr&eacute;s Llanezas (Argentina)
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"Duwid Tuminikiz - Makunaima &eacute; Duwid?", de Gustavo Caboco Wapixana, Brasil)
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"Marimb&atilde; est&aacute; Acontecendo", de Maryn Marynho (Brasil)
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"Sheep&mdash;Wolf", de Polina Safina (R&uacute;ssia)
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"Shelter", de Chiara Vincenti Zakhia (It&aacute;lia/L&iacute;bano)&nbsp;
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"Socially approved positions of bodies in space", de Lera Oleynikova (R&uacute;ssia)
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"The entrance lies there", de Haoyu Chen (China)&nbsp;
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"Um corpo sem cavalo?", de Lara Fuke (B&eacute;lgica/Brasil/Finl&acirc;ndia/Portugal)
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Kissspiderwoman Capa Scaled

"O Beijo da Mulher-Aranha" chega aos cinemas nesta quinta-feira (15), como um daqueles filmes que apostam tudo nos personagens &mdash; e, felizmente, acertam nisso. Presos na mesma cela, Molina e Valent&iacute;n ganham vida gra&ccedil;as &agrave;s atua&ccedil;&otilde;es muito s&oacute;lidas de Tonatiuh Elizarraraz e Diego Luna, que carregam o filme nas costas e mant&ecirc;m o interesse mesmo nos momentos mais silenciosos.
Na nova vers&atilde;o, que tem o musical da Broadway como principal inspira&ccedil;&atilde;o, Tonatiuh faz um Molina carism&aacute;tico, sens&iacute;vel e cheio de imagina&ccedil;&atilde;o, algu&eacute;m que usa o cinema como fuga da realidade brutal da pris&atilde;o. J&aacute; Diego Luna entrega um Valent&iacute;n mais contido e duro, marcado pela milit&acirc;ncia pol&iacute;tica e pelas torturas. A troca entre eles funciona muito bem e vai crescendo de forma natural, criando uma rela&ccedil;&atilde;o que prende o espectador mais pelo afeto e pelas conversas do que por grandes acontecimentos.
Jenifer Lopes aparece como Ingrid Luna, a diva dos filmes que vivem na cabe&ccedil;a de Molina. Sua participa&ccedil;&atilde;o &eacute; ok: n&atilde;o chega a ser um grande destaque, mas tamb&eacute;m n&atilde;o atrapalha. A atua&ccedil;&atilde;o &eacute; morna, por&eacute;m graciosa e aceit&aacute;vel, servindo mais como elemento est&eacute;tico e simb&oacute;lico da hist&oacute;ria contada que como algo realmente impactante.
O problema da atual vers&atilde;o de "O Beijo da Mulher Aranha " &eacute; que, ao comparar com o filme original,&nbsp; perde for&ccedil;a no discurso pol&iacute;tico. A cr&iacute;tica &agrave; repress&atilde;o e ao autoritarismo est&aacute; ali, mas de forma bem mais suave. Falta peso e aquela sensa&ccedil;&atilde;o de urg&ecirc;ncia que fazia a obra original incomodar e provocar mais.
No fim das contas, "O Beijo da Mulher-Aranha" funciona melhor como um musical de drama que cumpre o compromisso de entreter. Vale pelas boas atua&ccedil;&otilde;es e pela rela&ccedil;&atilde;o entre os personagens, mesmo deixando a sensa&ccedil;&atilde;o de que poderia ir um pouco mais al&eacute;m.
Nota: 3.5/5

Unnamed (30)

O document&aacute;rio YANUNI, aclamado pela cr&iacute;tica internacional e inclu&iacute;do na&nbsp;shortlist&nbsp;do Oscar de Melhor Document&aacute;rio de Longa-Metragem, lan&ccedil;a sua trilha sonora nesta quarta-feira, dia 14 de janeiro, no Spotify, Apple Music e em todas as principais plataformas de streaming. O trabalho foi composto por H. Scott Salinas, com o apoio do compositor argentino Tom&aacute;s Videla, em colabora&ccedil;&atilde;o com o l&iacute;der ind&iacute;gena, m&uacute;sico e produtor executivo Eric Terena, e com participa&ccedil;&otilde;es da&nbsp;rapper Kat&uacute; Mirim e da cantora Djuena Tikuna.
A m&uacute;sica-tema &ldquo;No Front&rdquo; (&ldquo;na linha de frente&rdquo;), que aborda a explora&ccedil;&atilde;o ind&iacute;gena e a extra&ccedil;&atilde;o ilegal de petr&oacute;leo e ouro na Amaz&ocirc;nia, foi escrita e interpretada exclusivamente pela&nbsp;rapper ind&iacute;gena Kat&uacute; Mirim. Um videoclipe da m&uacute;sica &ldquo;Yanuni Suite&rdquo;, com a participa&ccedil;&atilde;o de Juma, do conjunto de int&eacute;rpretes e de cenas do filme, tamb&eacute;m foi lan&ccedil;ado junto com a trilha.
&ldquo;N&oacute;s gravamos a m&uacute;sica de YANUNI em diferentes partes do mundo, de Santa M&ocirc;nica a Viena, S&atilde;o Paulo e Manaus&rdquo;, afirmou o compositor Salinas. &ldquo;Esta trilha sonora est&aacute; enraizada em perspectivas e viv&ecirc;ncias ind&iacute;genas e reflete de forma genu&iacute;na os temas do filme&rdquo;, destaca.
<iframe title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/Y7sRjMW89Dg?si=aF2FOAhv03J006aw" width="560" height="315" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>
Produzido pela cacica Juma Xipaia e por Leonardo DiCaprio, com dire&ccedil;&atilde;o de Richard Ladkani (Persegui&ccedil;&atilde;o em Alto Mar e O Exterm&iacute;nio do Marfim), o filme foi classificado pela cr&iacute;tica como &ldquo;emocionante&rdquo;, &ldquo;oportuno&rdquo; e &ldquo;inspirador&rdquo;. YANUNI &eacute; um retrato cinematogr&aacute;fico de Juma Xipaia, cacica ind&iacute;gena da Amaz&ocirc;nia brasileira, cuja trajet&oacute;ria a leva de uma aldeia remota &agrave; linha de frente da justi&ccedil;a clim&aacute;tica. Ap&oacute;s sobreviver a seis tentativas de assassinato, ela &eacute; nomeada a primeira secret&aacute;ria nacional de Articula&ccedil;&atilde;o e Promo&ccedil;&atilde;o de Direitos Ind&iacute;genas, do primeiro Minist&eacute;rio dos Povos Ind&iacute;genas do Brasil, enquanto seu marido, Hugo Loss, agente federal do IBAMA, lidera opera&ccedil;&otilde;es perigosas contra o garimpo ilegal. &Agrave; medida que Juma enfrenta o poder pol&iacute;tico, amea&ccedil;as crescentes e a chegada iminente da maternidade, ela &eacute; obrigada a confrontar o custo pessoal da resist&ecirc;ncia. &Iacute;ntimo e &eacute;pico ao mesmo tempo, YANUNI &eacute; uma hist&oacute;ria poderosa sobre soberania ind&iacute;gena, amor e a luta urgente para proteger o planeta.
&ldquo;Trabalhamos para reunir uma equipe verdadeiramente global para compor a m&uacute;sica do filme, e o resultado &eacute; algo que n&atilde;o apenas reflete Juma e suas viv&ecirc;ncias, mas tamb&eacute;m &eacute; uma bela homenagem &agrave; sua cultura e &agrave; sua miss&atilde;o&rdquo;, disse o diretor Ladkani. &ldquo;Voltar minha lente para a Amaz&ocirc;nia foi uma continua&ccedil;&atilde;o do meu compromisso em contar hist&oacute;rias urgentes, de alto risco, sobre a sobreviv&ecirc;ncia do nosso planeta, e eu queria que a m&uacute;sica captasse de forma genu&iacute;na a urg&ecirc;ncia do que est&aacute; acontecendo. A Amaz&ocirc;nia n&atilde;o &eacute; apenas uma das regi&otilde;es mais biodiversas da Terra, &eacute; tamb&eacute;m uma das mais amea&ccedil;adas. Esperamos que o p&uacute;blico se sinta inspirado pela m&uacute;sica a conhecer mais o trabalho de Juma e sua dedica&ccedil;&atilde;o incans&aacute;vel em servir sua comunidade&rdquo;, completa.
&ldquo;A floresta est&aacute; sendo destru&iacute;da a uma velocidade alarmante, silenciando milhares de vozes, apagando corpos de conhecimento insubstitu&iacute;veis e amea&ccedil;ando o nosso futuro&rdquo;, afirma a protagonista e produtora Juma Xipaia. &ldquo;YANUNI amplifica as vozes ind&iacute;genas para o mundo &mdash; do territ&oacute;rio &agrave; tela &mdash; por meio de sua narrativa, de seus personagens, da m&uacute;sica e da linguagem visual. Esta trilha sonora e este filme re&uacute;nem o conhecimento ancestral de povos de toda a Amaz&ocirc;nia, enquanto compartilhamos nosso amor, nossos sonhos e nossa esperan&ccedil;a por meio de seu esp&iacute;rito de resist&ecirc;ncia&rdquo;, reflete Cacica.
O document&aacute;rio teve sua estreia no encerramento do Festival de Cinema de Tribeca, foi exibido em 35 festivais em 12 pa&iacute;ses nos &uacute;ltimos seis meses e venceu 21 pr&ecirc;mios, incluindo Melhor Document&aacute;rio e Melhor Dire&ccedil;&atilde;o no prestigiado SCAD Savannah Film Festival. Atualmente, o filme est&aacute; na&nbsp;shortlist para Melhor Document&aacute;rio de Longa-Metragem no Oscar 2026.
YANUNI &eacute; dirigido por Richard Ladkani; produzido por Anita Ladkani e Richard Ladkani, com produ&ccedil;&atilde;o de Juma Xipaia, Leonardo DiCaprio, Jennifer Davisson e Phillip Watson; montagem de Georg M. Fischer, BFS; dire&ccedil;&atilde;o de fotografia de Richard Ladkani; trilha sonora de H. Scott Salinas; e produ&ccedil;&atilde;o executiva de Dax Dasilva, Martin Choroba, Philipp Schall, Joanna Natasegara, Laura Nix e Eric Terena.

Wagner Moura

O ator Wagner Moura fez hist&oacute;ria neste domingo (11) ao vencer o Globo de Ouro na categoria de Melhor Ator em Filme de Drama por sua atua&ccedil;&atilde;o em "O Agente Secreto". O feito do baiano repete a conquista recente de Fernanda Torres e refor&ccedil;a a presen&ccedil;a brasileira em uma das premia&ccedil;&otilde;es mais importantes do cinema mundial, considerada um dos principais term&ocirc;metros para o Oscar.
Esta foi a segunda indica&ccedil;&atilde;o de Wagner ao Globo de Ouro (ele concorreu com a s&eacute;rie "Narcos" em 2016). Na disputa de ontem, ele superou nomes de peso como Joel Edgerton (Trem dos Sonhos), Oscar Isaac (Frankenstein), Dwayne Johnson (Cora&ccedil;&atilde;o de Lutador: The Smashing Machine), Michael B. Jordan (Pecadores) e Jeremy Allen White (Springsteen: Deliver From Nowhere).
A vit&oacute;ria fortalece a temporada de premia&ccedil;&otilde;es de Wagner Moura e impulsiona a campanha do ator rumo ao Oscar. No ano passado, a atriz brasileira Fernanda Torres venceu o Globo de Ouro de Melhor Atriz por Ainda Estou Aqui e, semanas depois, foi indicada ao pr&ecirc;mio mais cobi&ccedil;ado do cinema.
Desde a estreia de O Agente Secreto no Festival de Cannes, Moura vem acumulando elogios e reconhecimento internacional. O ator j&aacute; soma mais de cinco pr&ecirc;mios por sua atua&ccedil;&atilde;o, incluindo honrarias em Cannes, no Festival de Chicago e da cr&iacute;tica de Nova York, entre outros.
Al&eacute;m do pr&ecirc;mio conquistado por Moura, "O Agente Secreto" tamb&eacute;m foi indicado em outras duas categorias do Globo de Ouro: Melhor Filme de L&iacute;ngua N&atilde;o Inglesa e Melhor Filme de Drama.

O Senhor Dos Aneis

A&nbsp;Warner Bros. Pictures&nbsp;anuncia&nbsp;o retorno&nbsp;da trilogia completa&nbsp;em vers&atilde;o estendida&nbsp;de&nbsp;O Senhor dos An&eacute;is&nbsp;aos cinemas,&nbsp;em comemora&ccedil;&atilde;o dos 25 anos do lan&ccedil;amento de&nbsp;A Sociedade do Anel.&nbsp;Entre&nbsp;22 e 24 de janeiro, um filme da saga estar&aacute;&nbsp;em cartaz&nbsp;por dia para que os apaixonados pelo universo de&nbsp;J.R.R.&nbsp;Tolkien possam&nbsp;voltar &agrave; Terra M&eacute;dia direto nas telonas,&nbsp;ou para que novos espectadores&nbsp;sintam essa emo&ccedil;&atilde;o&nbsp;pela primeira vez.&nbsp;Os ingressos poder&atilde;o ser garantidos na pr&eacute;-venda a partir do dia 08 de janeiro.&nbsp;
Os tr&ecirc;s cap&iacute;tulos da aventura de Frodo (Elijah Wood) acompanham o pequeno&nbsp;hobbit&nbsp;e seus aliados na luta para defender seu mundo das for&ccedil;as&nbsp;sombrias&nbsp;de&nbsp;Sauron&nbsp;(Sala Baker), inspirados na obra&nbsp;hom&ocirc;nima&nbsp;de Tolkien e com dire&ccedil;&atilde;o de&nbsp;Peter Jackson.&nbsp;
No dia 22, chega aos cinemas o primeiro filme,&nbsp;A Sociedade do Anel,&nbsp;enquanto&nbsp;As Duas Torres&nbsp;ser&aacute; exibido&nbsp;no dia 23.&nbsp;Por fim,&nbsp;O Retorno do Rei,&nbsp;cap&iacute;tulo final da saga e&nbsp;vencedor&nbsp;do Oscar de Melhor Filme,&nbsp;fica&nbsp;em&nbsp;cartaz&nbsp;no dia 24 de janeiro.&nbsp;Os longas ser&atilde;o exibidos na vers&atilde;o legendada.&nbsp;
Para mais informa&ccedil;&otilde;es sobre as sess&otilde;es, confira a programa&ccedil;&atilde;o da rede de cinema mais pr&oacute;xima.

Universal

A Universal Pictures anuncia hoje seu calend&aacute;rio de t&iacute;tulos para o primeiro semestre de 2026 com uma sele&ccedil;&atilde;o diversificada de filmes com adapta&ccedil;&otilde;es liter&aacute;rias, longas de anima&ccedil;&atilde;o, filmes de terror, romances e aventuras &eacute;picas assinadas pelos maiores nomes do cinema atual. Ao todo, s&atilde;o mais de 20 t&iacute;tulos que prometem um ano repleto de momentos inesquec&iacute;veis para os f&atilde;s de cinema. Acompanhe abaixo os lan&ccedil;amentos para o primeiro semestre.&nbsp;
No dia 15 de janeiro, o p&uacute;blico brasileiro conhecer&aacute; a hist&oacute;ria por tr&aacute;s de umas das mais conhecidas obras do dramaturgo ingl&ecirc;s, William Shakespeare, com &ldquo;Hamnet: A Vida Antes de Hamlet&rdquo;, dirigido por Chlo&eacute; Zhao e com produ&ccedil;&atilde;o de Steven Spielberg e Sam Mendes. O longa &ndash; premiado ontem na categoria de Melhor Atriz pela atua&ccedil;&atilde;o de Jesse Buckley, no Critics Choice Awards - tem outras seis indica&ccedil;&otilde;es no Globo de Ouro. Ainda este m&ecirc;s, Hugh Jackman e Kate Hudson d&atilde;o vida a um casal de m&uacute;sicos embalados com can&ccedil;&otilde;es de Neil Diamond em &ldquo;Song Sung Blue&rdquo;, em uma hist&oacute;ria de supera&ccedil;&atilde;o e sonhos.&nbsp;
Os meses de fevereiro e mar&ccedil;o ser&atilde;o marcados por longas emocionantes com &ldquo;Anemone&rdquo;, novo filme do tr&ecirc;s vezes ganhador do Oscar Daniel Day-Lewis; e &ldquo;Uma Segunda Chance&rdquo;, longa baseado no bestseller de Colleen Hoover com dire&ccedil;&atilde;o de Vanessa Caswill, de &ldquo;Ador&aacute;veis Mulheres&rdquo; - que conta uma comovente hist&oacute;ria sobre maternidade, perd&atilde;o e amor. A m&uacute;sica tamb&eacute;m estar&aacute; em alta neste per&iacute;odo com &ldquo;EPIC: Elvis Presley in Concert&rdquo; (EPiC: Elvis Presley in Concert), uma experi&ecirc;ncia cinematogr&aacute;fica &uacute;nica, dirigida pelo vision&aacute;rio cineasta indicado ao Oscar, Baz Luhrmann. Os f&atilde;s de K-Pop tamb&eacute;m ter&atilde;o oportunidade de conferir o document&aacute;rio &ldquo;Stray Kids: The DominATE Experience&rdquo; (Stray Kids: The DominATE Experience), que al&eacute;m do show traz cenas de bastidores da banda da Stray Kids, headliner do Rock in Rio em 2026. A produ&ccedil;&atilde;o ainda n&atilde;o tem data de estreia definida.&nbsp;
Anima&ccedil;&otilde;es n&atilde;o v&atilde;o faltar com &ldquo;Super Mario Galaxy: O Filme&rdquo;, parceria com a Illumination e Nintendo e o terceiro filme solo dos &ldquo;Minions&rdquo;. Tamb&eacute;m importante destacar que &ldquo;Michael&rdquo; chega aos cinemas em 23 de abril. O filme &eacute; estrelado por Jaafar Jackson, sobrinho de Michael Jackson, que faz sua estreia nas telonas sob a dire&ccedil;&atilde;o de Antoine Fuqua, conhecido por sucessos como &ldquo;Dia de Treinamento&rdquo; e &ldquo;Invas&atilde;o &agrave; Casa Branca&rdquo;.&nbsp;
Para os f&atilde;s das grandes produ&ccedil;&otilde;es, a Universal Pictures ainda traz &ldquo;Dia D&rdquo; - novo longa dirigido pelo ganhador do Oscar Steven Spielberg com roteiro de seu parceiro de longa data, David Koepp; e &ldquo;A Odiss&eacute;ia&rdquo;, de Christopher Nolan, ganhador do Oscar de melhor diretor e melhor filme por &ldquo;Oppenheimer&rdquo;. O longa &eacute; uma adapta&ccedil;&atilde;o cinematogr&aacute;fica do poema &eacute;pico de Homero, que conta as aventuras de Ulisses, her&oacute;i da Guerra de Troia, no retorno para sua casa. O elenco conta com nomes como Matt Damon, Anne Hathaway, Tom Holland, Zendaya e Lupita Nyong&rsquo;o.

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